Kunstlokaal 42: 100 jaar Toon Kortooms

Graag nodigen Marc Roosen en Wim Maasakkers u uit voor de negenendertigste editie van Kunstlokaal42 op woensdag 16 maart. De bijeenkomst begint om 21.00 uur en vindt plaats in Lokaal42, Markt 42, Helmond. De toegang is gratis.

De negenendertigste editie van Kunstlokaal42 staat geheel in het teken van Toon Kortooms. Vanwege diens honderdste geboortedag organiseert Deurne tal van activiteiten en evenementen waarbij de bekende auteur centraal staat.

Kortooms is de auteur van circa dertig romans en verhalenbundels, waarvan Help! de dokter verzuipt, Mijn kinderen eten turf, en Beekman en Beekman de bekendste zijn. De trilogie Beekman en Beekman ontstond uit een feuilleton dat Kortooms schreef voor het Dagblad Oost-Brabant, en werd de best verkochte Nederlandse roman (2 miljoen exemplaren volgens uitgever Gottmer). U heeft het vast gelezen.

Te gast is de Deurnenaar Bert Beulens. Hij was leraar in het middelbaar onderwijs en werkt(e) in het bedrijfsleven en als uitgever, journalist, publicist en copywriter. Heemkundekring H.N. Ouwerling uit Deurne presenteerde bij de opening van het Toon Kortoomsjaar op 21 februari 2016 in het Toon Kortooms Park een speciale editie van haar tijdschrift Dn Uytbeyndel, geheel gewijd aan Toon Kortooms. Hiervoor deed Bert Beulens diepgaand onderzoek naar de auteur en schreef een uitvoerig artikel.

Bert Beulens

Kortooms mag dan veel succesvolle boeken geschreven hebben, over de schrijver zelf is niet veel geschreven. Geven de wel verschenen interviews met Kortooms dan een volledig beeld van de streekromanschrijver? De redactie van D’n Uytbeyndel meent van niet. Dat is ook haast onmogelijk.

Bert Beulens zal woensdag 16 maart aandacht besteden aan een aantal zaken betreffende Toon Kortooms, zijn werk, hoe zijn boeken werden ontvangen en nog veel meer. Onlangs kreeg Bert Beulens een aantal tot nu toe niet bekende en niet

gepubliceerde brieven van Kortooms in handen ,dus welhaast zeker komt Bert Beulens met nieuws.

Zoals gewoonlijk is er na afloop ruimte voor vragen en discussie.

Advertenties

Interactief rondleiden: vragen stellen

Een van de manieren waarop je interactief kunt rondleiden is door het stellen van vragen aan de deelnemers. Je kunt kiezen voor een hele informele setting waarbij de deelnemers als het ware samen met jou op ontdekking gaan en de rondleiding een gesprek wordt. Maar niet alle museumbezoekers stellen dit op prijs. Dan is het beter om tijdens je ‘traditionele’ rondleiding af en toe een vraag op te werpen en te bekijken wat de reactie is.

Maar wat voor vragen stel je dan?

Begin simpel en vraag deelnemers naar wat ze opvalt in het kunstwerk. Door te starten met een vraag die niet te persoonlijk is, is de drempel laag om antwoord te geven. Open vragen zorgen voor de meest uitgebreide reacties. Hieronder 35 voorbeeldvragen!

35 vragen die je kunt gebruiken tijdens een interactieve rondleiding - www.akina-art.nl

  • welke vormen herken je in dit kunstwerk?
  • welke lijnen kun je onderscheiden in dit kunstwerk?
  • welke kleuren vallen je op?
  • Wat valt je op in dit kunstwerk?
  • Van welk materiaal is dit kunstwerk gemaakt?
  • Welke titel zou jij dit kunstwerk geven?
  • Wat gebeurt er in dit kunstwerk?
  • Doet het kunstwerk je ergens aan denken?
  • Wat vind je mooi aan het kunstwerk?
  • Wat vind je lelijk aan het kunstwerk?
  • Welk gedeelte van dit kunstwerk spreekt je het meest aan?
  • Waar zou jij dit kunstwerk ophangen/neerzetten? En waarom daar?
  • Als je iets aan dit kunstwerk kon veranderen, wat zou dat dan zijn?
  • Beschrijf dit kunstwerk eens aan een vriend, welke woorden zou je gebruiken?
  • Aan wie zou je dit kunstwerk cadeau willen doen en waarom?
  • Wat was je eerste reactie bij het zien van dit kunstwerk? Waarom denk je dat je zo reageerde?
  • Verandert je mening over het kunstwerk als je er langer naar kijkt?
  • Verandert je mening over het kunstwerk als je er meer over leert?
  • Welk gedeelte van het kunstwerk is het meest belangrijk? Waarom?
  • Hoe heeft de kunstenaar gebruik gemaakt van balans, proportie, compositie?
  • Hoe is je kijkrichting, waar begint je oog en welke weg leg je af? Welke keuzes heeft de kunstenaar gemaakt om dit te veroorzaken?
  • Welke elementen zijn zeer realistisch?
  • Welke elementen zijn fantasie of onwerkelijk?
  • Als je het kunstwerk met je ogen dicht moet beschrijven, welke details heb je dan onthouden?
  • Als dit kunstwerk geluidseffecten zou hebben, hoe zouden deze dan klinken?
  • Als dit kunstwerk een merk was, wat zou dan de slogan zijn?
  • Wat heb je over de kunstenaar geleerd, na dit kunstwerk te hebben bekeken?
  • Als je de kunstenaar een vraag zou kunnen stellen, wat zou de vraag dan zijn?
  • Wat denk je dat er zich voor en na de scene in het kunstwerk heeft afgespeeld?
  • Welke symbolen vallen je op in dit kunstwerk?
  • Zou je dit kunstwerk nog eens willen bekijken? Waarom wel.niet?
  • Ken je iemand die dit kunstwerk prachtig zal vinden? Wie is dat en waarom?
  • Ken je iemand die dit kunstwerk lelijk zal vinden? Wie is dat en waarom?
  • Als je iets aan dit kunstwerk kan veranderen, wat zou dat dan zijn?
  • Wat was volgens jou de oorspronkelijke functie van dit kunstwerk?

En ga zo maar door!

In 2010 schreef Herma van Dokkum een Master thesis, zeer de moeite waard voor meer achtergrondinformatie over vragen stellen in een museumsetting.

Welke vragen zijn tijdens jouw rondleidingen een hit?

 

 

Kunstlokaal 42: In gesprek met Abdelkader Benali

De 34e editie van Kunstlokaal42 vindt plaats op woensdag 21 oktober, 21.00 uur.

Stadsschrijver Abdelkader Benali
De vierendertigste editie van Kunstlokaal42 staat geheel in het teken van het stadsschrijverschap van Abdelkader Benali. Het Literair Café Helmond heeft Benali als stadsschrijver aangetrokken vanwege zijn veelzijdigheid, creativiteit en energieke uitstraling. ‘Benali is een geweldig schrijver, die vooral werkt vanuit sociale betrokkenheid. Daarbij is hij een echte wereldburger, met interesse voor landen, steden, de mensen en de culturen’, aldus het Literair Café.

Abdelkader Benali
Schrijver en tv-presentator Abdelkader Benali volgt als stadsschrijver Wim Daniëls op, die afgelopen januari afscheid nam. Daniëls was vier jaar stadsdichter.

 Met de keuze voor Benali, koos het Literair Café voor een nieuw concept, waarbij een schrijver die niet in Helmond woont, door middel van een artist-in-residence-constructie, schrijft over de stad. Benali was dit jaar vele malen in Helmond en deelde vooral ook informatie met Helmonders via Facebook. Hij was er tijdens carnaval, bezocht de Vlisco, de Cacaofabriek, gaf literaire rondleidingen en was te gast bij het Literair Café, om maar een paar momenten te noemen.

‘Ik ben enorm vereerd om voor deze unieke stad een jaar lang stadsschrijver te mogen zijn’, zei Benali begin dit jaar. ‘Deze stad en haar inwoners geeft inspiratie voor prachtige verhalen. Over het oude, over het nieuwe en het spanningsveld daartussen. Aan de hand van beelden wil ik het verhaal van Helmond vertellen. De verhalen schrijf ik, maar dat kan ik natuurlijk niet alleen. Ik nodig daarom iedereen uit om met mij in gesprek te gaan op mijn Facebookpagina’.

Terugblik
Tijdens Kunstlokaal42 blikt Abdelkader Benali woensdag 21 oktober terug op de eerste negen maanden van zijn stadsschrijverschap. Hoe is het hem bevallen? Hoe heeft hij Helmond leren kennen en vooral zijn de verwachtingen die hij had uitgekomen? Heeft hij de prachtige verhalen kunnen schrijven die hij voor ogen had? Daarover wil hij samen met u in gesprek gaan. En ook niet onbelangrijk: Benali spreekt zeven talen en de vraag is of hij daaraan inmiddels het Helmonds heeft kunnen toevoegen.

Nieuwe Helmond
Ook wil Abdelkader Benali met u gaan praten over het nieuwe Helmond. Want hij ziet Helmond vooral als een stad waar veel, heel veel gebeurt en waar iemand zich niet hoeft te vervelen. Een stad die de moeite waard is om kond van te doen. Hij voelt zich ook een correspondent wat dat betreft.

En hoe gaat dit verder? Hij heeft nog drie maanden te gaan als stadsschrijver en wil ook graag van u weten wat u hem de komende maanden nog mee wilt/kunt geven.

Abdelkader Benali ziet reikhalzend uit naar uw komst en bijdragen.

Het discours moet doorgaan …
Kunstlokaal42 is een activiteit van Lokaal42, gelegen aan de Markt in Helmond. De doelstelling van Kunstlokaal42 is het bevorderen en in standhouden van het discours op het gebied van de kunsten in Helmond. De avonden zijn bedoeld voor alle (in kunst) geïnteresseerden, nieuwsgierigen, amateur- en professionele kunstenaars, en verder iedereen die gewoon een interessante en/of boeiende avond wil meemaken.

De avonden beginnen om 21.00 uur en zijn gratis toegankelijk. Het programma duurt ongeveer anderhalf uur. Na afloop van het officiële gedeelte kan het samenzijn in een gezellige sfeer worden voortgezet tot in de kleine uurtjes.

Kunstlokaal42: “Ik zou wel eens willen weten…”

De 32e editie van Kunstlokaal42 vindt plaats op woensdag 17 juni, 21.00 uur.

“Ik zou wel eens willen weten…”

KEES VAN HOUTEN over JULES DE CORTE

De tweeëndertigste editie van Kunstlokaal42 staat geheel in het teken van Jules de Corte, die jarenlang in Helmond woonde. Te gast is de uit Helmond afkomstige organist en Bach-kenner Kees van Houten. Hij heeft Jules de Corte nog persoonlijk gekend en zal niet alleen over hem spreken, maar ook veel laten horen van diens muziek.

Hij was misschien wel de bekendste blinde zanger, dichter en pianist van Nederland: Jules de Corte uit Deurne. Hij maakte duizenden liedjes. Ik zou wel eens willen weten…” – zijn de beroemde woorden uit een van de vele literaire én muzikale juweeltjes, die Jules de Corte heeft geschreven. Jules de Corte (1924-1996) stond bekend om muziek waarin hij veelal de kerk, politieke instellingen en de maatschappij een spiegel voorhield. Zijn teksten zijn nog steeds actueel.

Jules de Corte, geboren in Deurne, deed in 1946 auditie bij de KRO met pianospel, maar werd aangenomen op het zelfgeschreven liedje dat hij na afloop zong. Aansluitend debuteerde hij op 26 oktober in het radio-ziekenprogramma De Zonnebloem. Vanaf 1947 werkte hij mee aan het populaire programma Negen heit de Klok en in 1953 beleefde hij zijn landelijke doorbraak met het lied

Beurzen open, dijken dicht, tijdens een inzamelingsactie voor de slachtoffers van de watersnoodramp. In 1955 bracht hij zijn eerste en enige 78-toeren-grammofoonplaat uit met De vogels, in hetzelfde jaar gevolgd door zijn eerste EP-single met Ik zou weleens willen weten. Dat lied bleek goed voor een gouden plaat en leverde hem een vast KRO-contract op met eigen programma’s.

Jules de Corte was op vele fronten een voorloper. Hij introduceerde het begrip luisterlied en paste als eerste de techniek van het indubben toe. Zodra in 1968 de telefoonbeantwoorder zijn intrede deed, was Jules als eerste in Nederland gedurende 12 jaar dagelijks één minuut te horen op de Cortefoon, een gesubsidieerde luisterlijn met geluidsimprovisaties en commentaren.

Op 11 maart 2008 werd De Corte postuum onderscheiden met de Oeuvreprijs van de gemeente Helmond. Ter gelegenheid van die bekroning werd op 21 oktober 2008 op de hoek van de Zuid-Koninginnewal en de Lambertushof door wethouder Cees Bethlehem en schrijver Cees van der Pluijm een plaquette onthuld met de tekst van het lied ‘De Woorden’.

In zijn voordracht zal Kees van Houten spreken over zijn grote liefde voor het werk van Jules de Corte. Al in zijn jeugd raakte hij gefascineerd door de bijzondere literaire en muzikale kwaliteit van de liedjes van deze kleinkunstenaar. Kees van Houten zal vanuit verschillende invalshoeken proberen door te dringen tot de essentie van het oeuvre van Jules. Wat maakt dat zijn ’composities’ zover uitsteken boven het gemiddelde niveau in het genre? Welke muzikale en taalkundige ingrediënten spelen hierbij een rol? Net als bij vele andere artistieke grootmeesters wordt ook bij de Corte duidelijk dat het samengaan van een grote technische beheersing van het métier met een fantasierijke, grenzeloze inspiratie de absolute voorwaarde is voor ’echte ware kunst’.

De voordracht wordt verlucht met klinkende voorbeelden uit de meer dan 3000 liedjes van deze unieke Brabantse kunstenaar.

Kees van Houten

Kees van Houten werd in 1940 geboren te Helmond. Na een gymnasiumopleiding studeerde hij aan het Brabants Conservatorium te Tilburg de hoofdvakken piano (bij Paul Niessing) en orgel (bij Hub Houet). In 1963 behaalde hij de onderwijsakte B piano en in 1965 het solodiploma orgel. Hij won prijzen bij improvisatie-concoursen te Bolsward en St. Albans (Engeland).

Sinds 1957 is Kees van Houten organist van de St. Lambertuskerk te Helmond, waar hij het historische Robustelly-orgel uit 1772 bespeelt. Van 1971 tot 1992 was hij hoofdvakdocent orgel aan de Hogeschool voor de Kunsten, Faculteit Muziek, te Utrecht.

Samen met Marinus Kasbergen maakte Kees van Houten vanaf 1972 een diepgaande studie van de getallensymboliek in de muziek van J.S.Bach.

Sinds 1992 publiceert hij in de serie “Van Taal tot Klank” muziek-psychologische beschouwingen over belangrijke koraalbewerkingen voor orgel van Bach. December 2014 verscheen het tiende deel in deze serie, gewijd aan het Weihnachts-Oratorium.

Het discours moet doorgaan …

Kunstlokaal42 is een activiteit van Lokaal42, gelegen aan de Markt in Helmond. De doelstelling van Kunstlokaal42 is het bevorderen en in standhouden van het discours op het gebied van de kunsten in Helmond. De avonden zijn bedoeld voor alle (in kunst) geïnteresseerden, nieuwsgierigen, amateur- en professionele kunstenaars, en verder iedereen die gewoon een interessante en/of boeiende avond wil meemaken.

De avonden beginnen om 21.00 uur en zijn gratis toegankelijk. Het programma duurt ongeveer anderhalf uur. Na afloop van het officiële gedeelte kan het samenzijn in een gezellige sfeer worden voortgezet tot in de kleine uurtjes.

 

Kunstlokaal 42: Het raadsel van de traan in de kunst

De 28e editie van Kunstlokaal42 vindt plaats op woensdag 21 januari, 21.00 uur.
AD VINGERHOETS: HET RAADSEL VAN DE TRAAN IN DE KUNST

De achtentwintigste editie van Kunstlokaal42 staat in het teken van emoties in de kunst, en dan met name toegespitst op verdriet en op de afbeelding daarvan in de beeldende kunst. Het blijkt dat tranen, met uitzondering van het huilende zigeunerjongetje , nauwelijks te vinden zijn in de beeldende kunst. Te gast is psycholoog en gedragswetenschapper Ad Vingerhoets.

tranen

Alleen mensen produceren emotionele tranen. Dat doen ze wanneer ze verschillende intensieve emoties ervaren. De belangrijkste daarvan zijn wel hulpeloosheid, verdriet en ontroering. Waarom wij als mensen de enige dieren zijn die dat doen, is nog onduidelijk en daarom ook onderwerp van druk gespeculeer.

Emoties en kunst zijn nauw met elkaar verbonden. Kunst kan emoties oproepen, het kan emoties weergeven, of het kan gezien worden als een emotionele expressie. In deze lezing gaat het heel specifiek over het afbeelden van verdrietige en huilende mensen.

In de Europese (schilder)kunst worden best wel vaak huilende mensen afgebeeld. Denk, bijvoorbeeld, aan alle motieven over het lijden en sterven van Christus. Maar het wonderlijke is dat je in de meeste gevallen wel huilende personen ziet, maar dat er geen sprake is van zichtbare tranen. Hoe moeten we dan weten dat een persoon huilt? Aan de hand van tal van voorbeelden van afbeeldingen van verdrietige en huilende personen, wordt geïllustreerd op welke manier het huilen wordt vorm gegeven. Een verdere interessante vraag is voorts wie dan toch de kunstenaar was die, als eerste, wel heel duidelijke tranen heeft geschilderd. Deze vragen zullen centraal staan in deze lezing.

Naast afbeeldingen afkomstig uit de Europese (schilder)kunst, zullen er ook enkele voorbeelden van vroegere Zuid- en Midden-Amerikaanse kunst worden getoond en besproken. En zoals altijd is er na afloop uur ruimte voor vragen en discussie.

Ad vingerhoets
Ad Vingerhoets (1953) is als hoogleraar Emoties en Welbevinden verbonden aan het Departement Medische en Klinische Psychologie van de Universiteit van Tilburg. Zijn expertise ligt op het terrein van stress, emoties, psychosomatiek en kwaliteit van leven. Zijn bijzondere belangstelling gaat uit naar onderwerpen als vrijetijdsziekte, heimwee en nostalgie, en, vooral, huilen. Hij schreef meer dan 350 artikelen in vakbladen en schreef/redigeerde 19 boeken. Ook de (inter)nationale media raadplegen hem met regelmaat als het gaat om deze onderwerpen.

Tranen worden geassocieerd met puurheid en klaarheid, met reiniging. Van oudsher zijn tranen in verband gebracht met bovennatuurlijke krachten. In het boek Tranen brengt psycholoog en gedragswetenschapper Ad Vingerhoets in kaart wat er over tranen bekend is, wat hun functie is. Wat is er bekend over de evolutie van tranen? Welke hersenstructuren en hormonen zijn erbij betrokken? Waarom huilt de een meer dan de ander? En welke invloed heeft cultuur op het huilgedrag?

Ad Vingerhoets zal een aantal van zijn boeken meebrengen en na de lezing te koop aanbieden voor de zeer vriendelijke prijs van 5 euro.

Het discours moet doorgaan …

Kunstlokaal42 is een activiteit van Lokaal42, gelegen aan de Markt in Helmond. De doelstelling van Kunstlokaal42 is het bevorderen en in standhouden van het discours op het gebied van de kunsten in Helmond. De avonden zijn bedoeld voor alle (in kunst) geïnteresseerden, nieuwsgierigen, amateur- en professionele kunstenaars, en verder iedereen die gewoon een interessante en/of boeiende avond wil meemaken.

De avonden beginnen om 21.00 uur en zijn gratis toegankelijk. Het programma duurt ongeveer anderhalf uur. Na afloop van het officiële gedeelte kan het samenzijn in een gezellige sfeer worden voortgezet tot in de kleine uurtjes

Kunstlokaal 42: HET WEIHNACHTS-ORATORIUM VAN JOHANN SEBASTIAN BACH

Graag nodigen Wim Maasakkers en Marc Roosen u uit voor de zevenentwintigste editie van Kunstlokaal42 op woensdag 17 december. De bijeenkomst begint om 21.00 uur en vindt plaats in Lokaal42, Markt 42, Helmond. De toegang is gratis.

Woensdag 17 december staat de 27e editie van Kunstlokaal42 in het teken van het Weihnachts-Oratorium van Johann Sebastian Bach. Te gast is de uit Helmond afkomstige organist en Bach-kenner Kees van Houten.

Deze maand brengt Kees van Houten zijn tiende boek uit in de bekende serie ’Van Taal tot Klank’. Deze jubileumuitgave heeft als onderwerp het Weihnachts-Oratorium. De lezing voor Kunstlokaal42 kan gezien worden als een Helmondse presentatie hiervan. Na afloop van de lezing is het boek verkrijgbaar en zal de auteur de verkochte exemplaren signeren.

Het Weihnachts-Oratorium bestaat uit zes cantates, die bedoeld zijn voor zes achtereenvolgende feestdagen van de kersttijd: de drie Kerstdagen, Nieuwjaarsdag, de zondag na Nieuwjaar en Driekoningen. Hiermee wordt de samenhang van het totale kerstgebeuren ook muzikaal tot uitdrukking gebracht.

Organist en Bach-kenner Kees van Houten zal op een voor iedereen begrijpelijke manier vertellen over de onderlinge samenhang van de cantates. Veel aandacht zal worden besteed aan de relatie tussen de tekst en de muziek (retorica) en aan de theologische en (getal)symbolische achtergronden van dit monumentale werk. Het geheel wordt verlucht met klinkende muzikale voorbeelden.

Kees van Houten

Kees van Houten werd in 1940 geboren te Helmond. Na een gymnasiumopleiding studeerde hij aan het Brabants Conservatorium te Tilburg de hoofdvakken piano (bij Paul Niessing) en orgel (bij Hub Houet).

Sinds 1957 is Kees van Houten organist van de St. Lambertuskerk te Helmond, waar hij het historische Robustelly-orgel uit 1772 bespeelt.

Samen met Marinus Kasbergen maakte Kees van Houten vanaf 1972 een diepgaande studie van de getallensymboliek in de muziek van J.S.Bach.

Sinds 1992 publiceert hij in de serie “Van Taal tot Klank” muziek-psychologische beschouwingen over belangrijke koraalbewerkingen voor orgel van Bach. December 2014 verschijnt het tiende deel in deze serie, gewijd aan het Weihnachts-Oratorium

Kunstlokaal42 #25: Paul van Oort over Cacaofabriek en Speelhuis

Graag nodigen Wim Maasakkers en Marc Roosen u uit voor de vijfentwintigste editie van Kunstlokaal42 op woensdag 22 oktober. De bijeenkomst begint om 21.00 uur en vindt plaats in Lokaal42, Markt 42, Helmond. De toegang is gratis.

PAUL VAN OORT
Woensdag 22 oktober staat de jubileumeditie van Kunstlokaal42 geheel in het teken van cultuur in Helmond, en dan met name de podiuminstellingen Speelhuis en Cacaofabriek. Te gast is Paul van Oort, interim-directeur van de Cacaofabriek en van theater Speelhuis.

Paul van Oort ontving van de Gemeente Helmond eigenlijk twee opdrachten. Beide opdrachten hebben een verschillende invalshoek:
Cacaofabriek: de nieuwe organisatie goed neerzetten en het aantal activiteiten uitbreiden.
Speelhuis: plannen maken voor uitbreiding van het gebouw van de OLV-kerk, en tegelijk onderzoeken of de (gemeentelijke) organisatie verzelfstandigd moet  worden.

Een derde en vierde deel van de opdracht is om daarnaast (samen met een collega van BMC) een plan te maken voor samenwerking tussen Cacaofabriek en Speelhuis, èn een samenhangend podiumplan voor alle podia in de stad te schrijven.

Een grote en complexe opdracht dus, die gaat over strategie, bedrijfsvoering, geld, programmering, marketing, medewerkers, gebouwen, horeca, et cetera.

Paul van Oort zal tijdens de avond een kort overzicht geven van de stand van zaken bij de twee culturele instellingen. Feitelijk geeft hij een kijkje in de keuken van een interim-manager. Hij hoopt daarbij dat het aanwezige publiek kritische vragen zal stellen en suggesties zal doen over, en wensen zal uitspreken voor de cultuur in Helmond, over de Cacaofabriek en over het Speelhuis, en over de samenwerkingsmogelijkheden tussen de cultuurinstellingen in Helmond.

Grijp uw kans om mee te praten over (de toekomst van de) cultuur in Helmond, over de plaats en rol van de podiuminstellingen Speelhuis en Cacaofabriek. Waar hecht u belang aan? Wat is goed voor Helmond?

Paul van Oort werkt als zelfstandig cultureel adviseur en doet interim- en advieswerk voor culturele instellingen, (theaters, popzalen, bibliotheken, kunsteducatie-instellingen) en gemeenten. In het verleden was hij al directeur van 4 schouwburgen en 2 popzalen. Voor de opdracht in Helmond werkt hij samen met adviesbureau BMC.